Giuseppe Inglese, né à Rivoli en 1978, habite et étudie à Turin. En effet, en 1998, il s’inscrit au cours de philosophie au sein de l’Université de Turin. Les années passées à l’université ont été riches en approfondissement sur le sens réel,  grâce à beaucoup de lectures et à différents cours qu’il a suivi. Les arguments comme le Moi, les autres, le monde et leurs relations réciproques, ont été étudiés au niveau psychologique, sociologique et philosophique.
A travers l’étude de la plus vielle théorie psychanalytique freudienne-jungienne et celui de la plus moderne psychologie cognitive, il a analysé le lien entre la pensée, entendue comme le conscient et subconscient que nous expérimentons dans notre vie quotidienne, et les relations émotives et comportementales humaines. Grâce aux cours tenus par Rocco Quaglia sur le dessin infantile et l’approfondissement des thématiques grapho-analythiques, il a étudié le lien entre le Moi plus profond, le signe graphique et la couleur.
À l’Université de Turin, il a surtout eu la chance de fréquenter les cours de Giovanni Vattimo et en suite ceux de Maurizio Ferraris avec qui il a abordé le thème de l’esthétique reconduite à son sens étymologique de « science de la perception sensorielle » du monde autant que « incorrigible », de la relation entre les cartes conceptuelles et l’expérience sensorielle, et entre l’expérience et la trace mnésique.
La découverte et l’analyse du criticisme, théorique et pratique, de Kant et l’approfondissement sur la perception de Kurt Koffka, Wolfgang Köhler, Max Wertheimer et de l’italien Bozzi, ont joué un rôle fondamental dans sa formation.
Il a confronté l’Existentialisme à travers des auteurs comme Beckett, Dostoevskjj, Kafka et Camus, et a ensuite recherché son élaboration rationnelle et philosophique dans les œuvres d’auteurs comme Sartre et Heidegger.
Ce fut dans ce contexte, caractérisé par une infatigable recherche existentielle, que sa passion pour l’art a fleuri ; l’art aperçue comme le moment esthétique de synthèse, le moment dans lequel toutes ses requêtes se concrétisent et où la notion «être-là » se manifeste en son état complet. Dès son adolescence, il a commencé ses études artistiques comme autodidacte pour approfondir, par la suite, sa connaissance des différentes techniques auprès de divers ateliers d’artistes locaux.
En 2011 il a inauguré son premier atelier, où il a commencé à développer sa recherche personnelle et son activité artistique.
Les thèmes existentiels caractérisent la première phase, exclusivement picturale, de sa production.  Comme nous pouvons clairement voir dans ses œuvres et dans les critiques de ces années, il a concentré sa recherche autour de thèmes comme le rapport entre figure et fond, la plénitude de l’être, sa matérialité, la fragmentation du monde, l’égarement et la fatigue de l’homme de vivre et de nouer des liens avec les autres. L’homme, qui « est parce qu’il est dans le monde », vit en devenir, il est plongé dans des problématiques existentielles absurdes, dans un champ d’infinies possibilités qui le rend libre de prendre ses décisions, de faire des projets selon une éthique de vérité et authenticité mais, tout en étant empêché et impuissant.
Par la suite, il déplaça sa recherche de la « présence de l’homme » vers celle du « non-être » ; « le rien emporte l’être dans le cœur » écrivait Jean Paul Sartre. De la matérialité de l’âme, de la plénitude et la complexité du fond au vide, qui acquiert sens et valeur grâce au signe graphique et au dynamisme des fils métalliques tressés. En continuité avec la conviction que l’art soit la représentation de l’unité et moment de synthèse entre toutes les instances de l’être-là, l’enchevêtrement métallique devient la graphie de l’artiste, expression inconsciente de son profond ego, et en même temps le mouvement et l’essence de l’œuvre. 
2012 a été une année de profonde transition qui a emmené l’artiste à la réalisation, en 2013, de sa première sculpture luminescente - entièrement composée de fils métalliques tressés à la main - qui caractérise la production actuelle de l’artiste. 2013 a été aussi l’année de sa première exposition personnelle et de sa participation au projet d’installation d’art contemporaine « Présences/Absences ».
En 2014, l’artiste a commencé sa collaboration avec la galerie d’art Vecchiato Arte de Padoue et ensuite avec la Tedofra ArtGallery de Boulogne, qui inaugure sa propre activité avec une exposition appelée « Incipit », dédiée uniquement aux œuvres de Giuseppe Inglese et de TTOZOI.
À la foire de Padoue, durant la même année, la première sculpture monumentale de l’artiste, « Un nouveau jour », a été présentée pour la première fois. Elle fait tout de suite partie de la collection LEUCOS SPA et a été exposée à « Euroluce 2015 – Salon International de l’illumination de Milan » comme œuvre symbolique de la renaissance de l’entreprise.
En 2014, l’artiste a reçu une invitation de la Direction de la Affodable Art Fair de Milan afin de présenter une œuvre monumentale, à exposer dans les espaces extérieures de l’édition 2015 de la foire. L’œuvre, « Un rêve », avec ses 5 mètres de longueur, a fait l’objet d’attention dans le documentaire de Sky Arte dédié à l’exposition.
En mars 2016, il a commencé à collaborer avec la Maelstrom Art Gallery (Milan-Londres) et avec la galerie iSculpture de San Gimignano et Casole d’Elsa (SI).
Ci-dessous, une liste détaillée de toutes les activités de l’artiste dans les dernières années :

2019

- Galerie d'art Vecchiato - "Unspotted" - Exposition personnelle (Padoue)
- Dissolvenze - Exposition collective - Musée diocésain de Padoue
- Cibart 2019 - Exposition collective - Seravezza (Lucca)
- ArtePadova 30ème exposition d'art moderne et contemporain sur le stand de Vecchiato Arte
- Des œuvres d’art exposées à Bari, Padoue, Pietrasanta, San Gimignano et Casole D’Elsa dans les galeries Damiani, Vecchiato Arte, Tedofra et iSculpture

 2018

- Artiste officiel à la 4ème édition d'Art for Excellence
- Commencez la collaboration avec la galerie Damiani (Bari)
- ArtePadova 29e exposition d'art moderne et contemporain sur le stand de Vecchiato Arte
- Lucca Art Fair et Bergamo Arte Fiera sur le stand de Vecchiato Arte
- Des œuvres d’art exposées à Bari, Padoue, Pietrasanta, San Gimignano et Casole D’Elsa dans les galeries Damiani, Vecchiato Arte, Tedofra et iSculpture

2017

- Exposition de groupe pour le finalistes du Premio Combat Prize à la Vecchia Fortezza de Livorno
- Finaliste de la huitième édition de Premio Combat Prize, section sculpture et installation
- Lucca Art Fair, dans le stand de Vecchiato Arte
- ArteFiera Bologna, dans le stand de Vecchiato Arte

2016

- ArtePadova 27° Mostra Mercato d'Arte Moderna e Contemporanea, dans le stand de Vecchiato Arte
- Œuvres exposées à Pietrasanta auprès de la galerie Vecchiato Arte
- Lucca Art Fair, dans le stand de Tedofra ArtGallery
- Commence sa collaboration avec iSculpture (San Gimignano)
- Commence sa collaboration avec Maelstrom Art Gallery (Milan - Londres)
- SETUP contemporary Art Fair 2016, dans le stand de Tedofra ArtGallery
- Œuvres exposées à Boulogne auprès de Tedofra Artgallery
- Œuvres exposées à Padoue auprès de la galerie Vecchiato Arte

2015

- ArtePadova 26° Mostra Mercato d'Arte Moderna e Contemporanea, dans les stands de Tedofra ArtGallery et Vecchiato Arte
- Œuvres exposées à Pietrasanta auprès de la galerie Vecchiato Arte
- Œuvres exposées à Boulogne auprès de Tedofra Artgallery
- Euroluce – Salon International de l’illumination, dans le stand de LEUCOS SPA
- Affordable Art Fai Milano, dans le stand de Tedofra Artgallery
- Œuvres exposées à Padoue auprès de la galerie Vecchiato Arte
- LEUCOS SPA acquiert l’œuvre monumentale ” Un nouveau jour”, la transforme dans le symbole de la renaissance d’entreprise et l’insère sur la couverture du catalogue de ses produits de design.

2014

- ArtePadova 25° Mostra Mercato d'Arte Moderna e Contemporanea, dans les stands de Tedofra ArtGallery et Vecchiato Arte
- “Poetiche a confronto” ("Poétiques comparées"), auprès de Galleria 20 de Turin
- “Memoria” ("Mémoire"), auprès de Tedofra ArtGallery de Boulogne
- Œuvres exposées à Asiago, auprès de la galerie Vecchiato Arte
- "Incipit", auprès de Tedofra ArtGallery de Boulogne
- Œuvres exposées à Padoue auprès de la galerie Vecchiato Arte
- Œuvres exposées auprès de "Elle Galleria"de Preganziol (TV)
- "Materia Viva" (“Matière Vivante”) auprès de Galleria 20, centre culturel Ariele et Galleria Aripa de Turin
- Œuvres exposées auprès de "Merlino bottega d'arte" de Florence

2013

- "Prix Terna 05. Essere o non Essere. Con gli Altri. La rete Sociale a regola d'Arte"
- "Profili d'autore" (“Profils d’auteur”), auprès de l’association culturelle "nel centro di Settimo" de Settimo Torinese
- "Ordine al Caos" (“Ordre au chaos”), auprès du centre culturel Zerouno et de la Fondazione Giuseppe De Nittis de Barletta
- Choisi pour participer au projet artistique-culturel “Présences/Absences 2013” du centre culturel Zerouno, région Puglia, province de Bari, Parc National Alta Murgia, communauté de Gravina en Puglia, Fondazione Zetema et Fondazione Giuseppe De Nittis.
- Exposition personnelle auprès de la galerie Quadrarte de Settimo Torinese
- Prix Combat Prize – Blob ART; région Toscana; province et communauté de Livorno

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